梨园雅韵，薪火相传。6月12日，2026年北京市中小学教师综合艺术实践工作坊及课程资源建设项目——戏曲舞台场景下沉浸式体验工作坊第二场在北京湖广会馆举行。本次活动由北京市教育委员会主办、北京教育学院承办，特邀中国戏曲学院王婷、李剑、叶光三位专家联袂授课，围绕“梅派旦角表演精髓”“京剧老生艺术”“京胡引领·声腔探源”三大板块，通过“讲、演、练、悟”相结合的方式，带领学员深入京剧艺术内核，探索传统文化在音乐课堂中的创造性转化路径。
      北京教育学院体育与艺术教育学院相关负责人、北京市中小学音乐特级教师工作室成员以及各区中小学美育教师代表等共计百余人参加了此次活动。活动由体育与艺术教育学院张红阳、高胜海主持。       上午，王婷教授系统讲解了梅派“典雅华丽、中正平和”的艺术核心，指出梅派唱腔讲究“脆、甜、亮、润、宽、圆”，念白讲究“脆甜圆润，抑扬顿挫”。在《穆桂英挂帅》“猛听得金鼓响”教学中，她剖析了穆桂英精忠报国的精神，强调“文戏武唱”的手法，带领学员通过气息、咬字与身段表现“有生之日责当尽”的豪情。在《贵妃醉酒》“海岛冰轮初转腾”教学中，她聚焦【四平调】的婉转流畅，讲解如何通过声音虚实、眼神与扇子表现杨贵妃的幽怨华美，强调“小弯”“擞音”要自然圆润。       下午，李剑从京剧生行分类入手，介绍了小生、武生、红生及老生的区别。老生通过髯口区分年龄：黑三对应30-40岁，惨三对应50岁左右，白满对应70岁以上。老生又细分为文老生和武老生，能兼唱兼打的被称为“文武老生”。他梳理了从“前三鼎甲”到“后三鼎甲”，再到“四大须生”的演进脉络，重点介绍了马派的“美”、余派的“法帖”、杨派的韵味及麒派的爆发力。在展示环节，他现场演示了老生“七情”表演及髯口、刀法运用，并带领学员学唱《定军山》“这一封书信来得巧”，讲解上口字、尖字及换气技巧。       之后，京胡专业叶光老师介绍了京剧乐队文武场构成，讲解了西皮与二黄的区分及原板、慢板、散板等板式特点。通过现场演奏《夜深沉》、学生演唱《状元媒》等，展示了京剧“一桌二椅、马鞭代马、锣鼓代千里路”的写意美学，并邀请老师上台体验文武场乐器，在热烈的互动与掌声中，本次工作坊圆满落下帷幕。       本次工作坊以“沉浸式体验”为核心，从旦角的婉转唱腔到老生的苍劲念白，从乐队的锣鼓经到写意的美学逻辑，学员们全方位感受到了京剧作为国粹的深厚底蕴。老师们纷纷表示，经典唱腔的示范让人理解了梅派“无声不歌，无动不舞”的境界；老生讲座与乐队解析为课堂戏曲教学提供了可操作的方法论。作为音乐教育者，不仅要会“听戏”，更要懂“戏理”，将京剧的种子播撒在中小学生心中，让中华优秀传统文化在课堂中真正“活”起来。