2024年5月9日，在这个充满艺术气息的春日里，一场别开生面的《跨学科主题综合实践——体态律动教学研习》课程在北京教育学院(黄化门校区)如火如荼地展开。此次活动由北京舞蹈学院创意学院副教授谢呈领衔，2023北京教育学院优秀青年教师素质提升研修项目(“优青”项目)美术班负责人邱虹老师、音乐班负责人傅聪老师，以及培训班美术老师和音乐老师共同参与了本次活动。该课程旨在通过达尔克罗兹体态律动的学习，深入探析舞蹈、音乐、美术三者之间的联系及表现，为艺术老师们打开一扇全新的艺术教育之门。       课程伊始，谢老师以几段轻快的钢琴旋律作为开场，瞬间将现场氛围点燃。他引导老师们站在场地内，随着音乐的节奏走、拍腿、拍手、打响指，用心感受音乐带来的节奏变化。音乐的快慢、缓急、强弱转换，让老师们的身体随着节奏自然流动，同时也促进了彼此之间的熟悉与交流，为课程营造了一个轻松融洽的氛围。

      随后，谢老师深入讲解了体态律动中的时间、空间、力度与形式等要素，并特别强调了体态律动在表达音乐情感与节奏方面的独特作用。他指出，体态律动不仅是简单的身体动作，更是一种情感的表达和艺术的传递。通过体态律动，老师们可以更直观地理解音乐的节奏、旋律和情感，进而将这种理解应用于美术创作中。
      课程的高潮部分是一场别开生面的“音乐与美术对话”环节。老师们被分成若干小组，每组由一位音乐老师和一位美术老师组成。在谢老师的指导下，老师们充分利用纸张的材料特性(如可撕、可折、可卷等)，探索了表现不同节奏的方法。他们尝试以线或点的音乐形式，直观地展示音乐节奏的特点。
      更为精彩的是，音乐老师和美术老师互换角色，互相引领对方感受所选节奏，并在彼此的启发下创作出独特的绘画作品和音乐作品，如尝试用具象的美术语言表现抽象的节奏感，或通过钢琴、沙锤、非洲鼓等和音乐吟唱将美术作品的情感、节奏表达出来。这种跨界的合作方式不仅让老师们深刻体验到了音乐与美术之间的紧密联系，也为他们未来的艺术教育工作提供了全新的思路和启示。
      活动结束后，老师们纷纷表示，这次特别的跨学科主题综合实践课程让他们受益匪浅，不仅提升了自身的艺术修养和创作能力，更为他们带来了对艺术教育的新认识和思考。他们相信，在未来的教学工作中，将更加注重音乐与美术的融合，为学生们创造更加丰富多彩的艺术学习氛围。
      此次体态律动课程不仅是一次艺术教育的创新尝试，更是一次对艺术跨界合作的积极探索。我们期待在未来，能够看到更多这样的活动在北京市乃至全国范围内展开，为学校美育工作的开展注入更多的活力和创新。